曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：为纪念本杰明·布里顿（Benjamin Britten）的作品，这张专辑汇集了这位作曲家三部脍炙人口、风格迥异的作品。西蒙·拉特尔爵士将带领我们踏上一段意想不到的旅程，欣赏这一系列风格迥异的杰作。《战争安魂曲》是一部规模宏大、献祭仪式的安魂曲。作品大部分的内容在1961年间写成，最终完成于1962年1月。这是一部令人印象深刻的大型作品，为女高音、男高音和男中音独唱，一个合唱团，一个童声合唱团，管风琴和二个管弦乐团（一个完整编制的管弦乐团和一个室内乐团）而作，以传统的拉丁语追思弥撒歌词和英国年轻士兵、诗人威尔弗雷德·欧文一战期间撰写的诗作为脚本，穿插演唱。其中室内乐团为男声独唱的英国诗歌部分伴奏；女高音、合唱团以及管弦乐团演绎拉丁语的诗歌部分。在乐曲结束时，两大部分结合在了一起，整部作品的演唱时间大约为90分钟。布里顿的《春天交响曲》描绘了当寒冬退去、春天来临时，自然界逐渐苏醒的景象。创作于1948年秋至1949年冬，是为大型管弦乐队、男童合唱团、大型合唱团和三位声乐独唱者而写的，是布里顿最雄心勃勃的作品之一。它采用了十七和十八世纪的几个诗人的诗句。布里顿在《青少年管弦乐队指南》中充分发挥了自己的想象力。这首出色的原创作品是作曲家最著名的作品之一，也为专辑画上了圆满的句号。乐曲的主题选自英国作曲家亨利·珀塞尔(Henry Purcell, 1659-1695)为戏剧《摩尔人的复仇》所作的配乐中一段活泼轻快的舞曲，并以此主题作了一系列变奏，向年轻听众一件一件地介绍了管弦乐队中的各种乐器。作曲家简介：本杰明·布里顿（Benjamin Britten，1913.11.22-1976.12.4），英国作曲家、指挥和钢琴家，20世纪英国古典音乐代表人物之一。1913年11月22日出生于英国萨福克郡的罗斯托夫特，1976年12月4日在萨福克郡的奥尔德堡去世。他自幼从母学习钢琴，十七岁入伦敦皇家音乐学院学习作曲与钢琴，四年后辍学，为剧院和制片厂创作戏剧和电影音乐。1939年旅居美国，从事指挥和钢琴演奏。他在创作中尊重本民族的传统，又大胆吸收和运用现代派的风格、技巧。主要作品有：歌剧《彼得·布尼安》、合唱与乐队《战争安魂曲》，变奏－赋格曲《青少年管弦乐队指南》《春天交响曲》《大提琴交响曲》《小交响曲》等，还写有不少协奏曲、重奏曲、独奏曲、独唱曲、儿童歌剧及一部《中国歌集》（歌词采用中国唐宋诗人的六首诗）等。艺术家简介：英国男高音艾伦·克莱顿（Allan Clayton）最初在伍斯特大教堂担任合唱团领唱，后在剑桥大学圣约翰学院攻读考古学和人类学（他曾在该校获得合唱奖学金，并在本科期间演唱了《Peter Grimes》中的男主角），随后在皇家音乐学院攻读研究生。毕业后不久，他成为英国广播公司（BBC）的新生代艺术家，并很快在格林德本首演了布里顿的《Albert Herring》，广受赞誉；随后他在音乐节上扮演的角色包括巴里·科斯基（Barrie Kosky）上演的亨德尔的《Saul》中的乔纳森（Jonathan）、《The Rape of Lucretia》中的男合唱团，以及布莱特·迪恩（Brett Dean）2017 年歌剧《哈姆雷特》（Hamlet）世界首演中的男主角（该剧促使《泰晤士报》宣称 "连吉尔古德都忘了吧。我从未见过比这更生动、更有情感冲击力、更有心理洞察力的丹麦王子形象"）。指挥家简介：西蒙·拉特尔爵士（Sir Simon Rattle，1955年1月19日生于利物浦），目前世界上炙手可热的指挥家，柏林爱乐管弦乐团首席指挥。在他超过60款的录音当中，有很多名盘：如和维也纳爱乐管弦乐团合作的贝多芬的全套交响曲和钢琴协奏曲。但他的代表录音则是与伯明翰市立交响乐团合作的马勒第八交响曲和第五交响曲，和柏林爱乐合作的未完成的马勒第十交响曲。整整25 年，拉特尔一直在全力把德瑞克·库克的马勒第十交响曲带给世人。乐团简介：伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra）成立于1904年，伦敦现存历史最久远的交响乐团，代表着英国交响乐团的最高水平。在与众多世界级指挥家的广泛合作中，它的风格一直在通过不停的磨练而逐渐完善。伦敦交响乐团擅长将各个时期作曲家不同风格的作品演奏得极为出色，素有“万能型”英国交响乐团之称；同时，它和英国BBC交响乐团、伦敦爱乐管弦乐团共同代表了英国演奏团体的最高水平。free性厨房bd性BBW性熟女
专辑简介：毋庸置疑，不仅是学术界，埃里克·萨蒂（Erik Satie）的作品也被公认为具有独创性和巨大的创新性。德彪西、拉威尔、米尔豪和其他许多人都从萨蒂那里汲取了灵感。他创造了新的组合原型和作曲发明，往往是即兴的、朴实无华的，但却在古典音乐史上开辟了新天地，这绝非偶然。无调性、位调性，以及现在日益流行的所谓“氛围”音乐，都是萨蒂天才的标志。“把萨蒂这样一位真正作曲家的天才与当今某些‘现代’作曲家的实用主义和狡猾态度相提并论，几乎是一种冒犯"，亚历山德罗·西蒙内托（Alessandro Simonetto）写道，"萨蒂的才华远不止‘极简’。他的“运动与嬉游（仅指他的主要钢琴作品集）”是钢琴新理念的宝库，他最好的作品就像肖邦的前奏曲"。克劳德·德彪西：“萨蒂，你的崇拜者莫过于拉威尔和我本人；你的许多早期作品对我们的创作产生了巨大影响。您的《天空之门的前奏曲》对我们来说是一个启示，它是如此新颖，如此不同于近些年来围绕着我们的那种瓦格纳式的氛围。我非常喜欢您的《体操舞曲》并为其中的两首配器。您真是天才，或者说您就是天才。现在，作为一个真正的朋友，请允许我提醒您，您的艺术中时不时会出现某种形式上的缺失。”本专辑是亚历山德罗·西蒙内托（Alessandro Simonetto）于2019年重新录制的萨蒂钢琴作品omnia录音的一部分。最近的录音分为4张专辑，收录了所有早期作品和“精神时期”（1887-1900年）的作品。事实上，在新的录音中还加入了新的曲目，如《Deux Quators》（未完成）和《Messa du Pavres》。作曲家简介：埃里克·阿尔弗雷德·莱斯利·萨蒂（Eric Alfred Leslie Satie，1866.5.17-1925.7. 1），1884年后署名埃里克·萨蒂（Erik Satie），法国作曲家、钢琴家。他父亲是法国人，母亲是英国人。他曾就读于巴黎音乐学院，但成绩平平，没有获得文凭。19世纪80年代，他在巴黎蒙马特尔的咖啡馆担任钢琴师，并开始创作作品，主要是钢琴独奏曲，如《Gymnopédies》和《Gnossiennes》。他还为一个玫瑰十字会教派创作音乐，并曾短暂加入该教派。在经历了一段几乎没有创作的时期后，萨蒂进入巴黎第二所音乐学院——Schola Cantorum，成为一名成熟的学生。他在那里的学习比在音乐学院更成功。大约从1910年起，他开始受到一批又一批年轻作曲家的关注，这些作曲家都被他的不拘一格和独创性所吸引。其中包括被称为“六人团”的团体。1915年，他与让·谷克多（Jean Cocteau）的会面促成了为谢尔盖·迪亚吉列夫（Serge Diaghilev）创作的芭蕾舞剧《游行（Parade）》（1917年），该剧的音乐由萨蒂创作，布景和服装由巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）设计，舞蹈由莱昂尼德·马辛（Léonide Massine）编排。萨蒂以身作则，引导新一代法国作曲家从后瓦格纳时代的印象主义转向更简洁、更细腻的风格。生前受他影响的作曲家包括莫里斯·拉威尔、克劳德·德彪西和弗朗西斯·普朗克，而他对约翰·凯奇和约翰·亚当斯等近代极简主义作曲家也有影响。他的和声通常以未解决的和弦为特征，他有时会省去小节线，如在《格诺西恩人（Gnossiennes）》中，他的旋律一般都很简单，经常反映出他对古老教堂音乐的热爱。他给自己的一些晚期作品起了荒诞的标题，如《真正的软弱前奏曲（为狗而作）》（Veritables Preludes flasques (pour un chien)，1912年）、《一个木头大个子的素描和愤懑（Croquis et agaceries d'un gros bonhomme en bois）》（1913年）和《官僚奏鸣曲（Sonatine bureaucratique）》（1917年）。他的大部分作品都很简短，而且大多是钢琴独奏曲。但他的“交响剧”《苏格拉底》（1919年）和两部晚期芭蕾舞剧《Mercure》和《Relâche》（1924年）除外。艺术家简介：亚历山德罗·西蒙内托（Alessandro Simonetto）是一位多才多艺的音乐家和音乐制作人。他从小就开始自学钢琴，对木板乐器的偏爱显而易见。亚历山德罗很早就开始作曲。14岁时，他在肖邦的启发下创作了一组马祖卡舞曲。他深入研究爵士乐和默片音乐，并与查尔斯·卓别林爵士的副作曲家埃里克·詹姆斯成为好友，直到他去世。2000年，在他演出前几分钟，詹姆斯将一张纸放在三角钢琴上，当着观众的面写道：“亚历山德罗是一位才华横溢的钢琴家，他必将在音乐界大放异彩......”亚历山德罗在很长一段时间内没有演奏，而是专注于制作人的工作，为不同的音乐家和唱片公司录制了500多张唱片，之后他开始录制自己的钢琴和大键琴唱片，并获得了评论界的赞誉，如：《Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》等：Suittes voor Clavicembel（组曲作品1）被国际音乐网提名为“本月最佳录音”（亚历山德罗·西蒙内托将近80分钟的作品极具吸引力，创造力极强）。 此外，他的世界首演作品《Leroy Shield：他用钢琴演奏的《Laurel & Hardy's Original Piano Music》获得了全球古典和爵士/流行杂志全球广播电台（BBC、CBC/ICI Musique、RAI Radio 3、NPO、BR Klassik、IPR、Ouverture）的一致好评。最后，亚历山德罗版本的《埃里克·萨蒂：早期与神秘作品（1887-1897）》，还包括全球首演的《Chanson Hungroise》，受到广泛好评（4 Etoiles Classica on others）。亚历山德罗对拉格泰姆舞曲情有独钟，2017-2018年，他作为唯一的意大利艺术家录制了斯科特·乔普林（Scott Joplin）的钢琴作品全集。他是唱片品牌OnClassical的创始人。
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